边城的形而上学：沈勤

　　 《雅淳凝晖》金陵五人画展参展艺术家介绍

　　画家简介

　　沈勤：1958年生，南京市人。现为江苏省国画院专职画家，国家一级美术师。

暮田 41.5x137cm



沈勤

　　边城的形而上学 (节选)

　　中国当代画家中，名符其实的水墨画家寥寥无几，沈勤是其中之一，而且地位特殊。没有谁像他一样如此接近水墨的内核，,也没有谁像他一样如此决绝的远离自身的传统。他在艺术上的激烈是悄然无声的。他没有大张旗鼓，试图全盘接受全球超市上的西方艺术流派，将水墨“现代化”，也没有抵制当代先锋艺术，沈勤的艺术与两者都不相干。

　　沈勤的艺术在很大程度上归功于他与西方艺术的交道，可是这个事实不能改变的是，就本质而言，沈勤的艺术是地道的水墨，我们无法想象这种媒介之外的可能。然而，沈勤的画与传统之间的关系很特殊。他的许多作品能勾起我们对传统山水画的回忆，可这一事实绝没有把他带入文人画的畛域。沈勤的山水与亭台轩榭与文人画的构图、笔触笔法几乎毫不相关。就连他众多作品中的“平淡之气”也仅仅是乍看上去符合宋代之后的文人画理想。

　　我从中看出的，却是他通过接触超现实主义习得的，将日常现实空间转化为形而上空间的意图。与用毛笔勾勒出的线条一样，那些“生硬”穿越“庭院作品”空间的各种灰色暗影，也挑衅了传统运笔的所有规矩。它们化出边界，使他自己的作品和文人画的精致笔触一刀两断。此外，它们也抵制将空间中的宁静和坐忘浪漫化的诱惑。

　　沈勤的单色空间与风景是中国当代绘画的亮点，也是水墨艺术的杰作。它们的形而上学的力道产生自“外师造化，中得心源”。这些绘画体现了最为纯粹的写意精神，在这一点上，沈勤比他想告诉我们的更切近他所回避的文人画理想。和文人画一样，孤独体验也是他绘画的内核。但与文人画家不同的是，这些画作并没有表达要英雄般或田园般地逃离世界。

雪 56x67cm

　　沈勤的空间与风景中人迹罕至，表达了现代社会无处可逃的孤独。他的风景画中央是白色的，如眩光乍现，仿佛预示某种解脱，最后却要么无法企及，要么仔细看去不过是密不透光的墙。在山水庭院的宁静假象之后，我所感受到的是一个不安的、充满内在张力和焦灼的艺术家。