奥地利摄影大师的黑白人体摄影层次

　　世界范围内拍摄人体的摄影师不在少数，但能像奥地利摄影大师ANDREAS H.BITESNICH这样，把人体照上升到艺术层面的摄影师并不多，他将人体解刨学和几何，还有雕塑艺术完美的结合在一起，让这些迷人的人体做出优美的舞蹈姿势，让观者无限自由的去寻求柏拉图式的理想美。

　　1964年出生于维也纳的ANDREAS H.BITESNICH在成为摄影师前，曾做过十年的家电推销员，在25岁时，他去看望一位做摄影助理的朋友，在看到这位朋友的工作后，他立马就被摄影的魅力征服并毫不犹豫的投身其中。起初，ANDREAS H.BITESNICH受到Irvin Penn的影响，想做一名时尚摄影师，但他很快就意识到，在奥地利并没有他需要的时尚土壤。

　　直到90年代中期，他拍摄了第一张人体作品之后，他才真正发现了自己在摄影上的天分。自此他便沉迷其中，他花了三四年的时候去研究雕塑学和人体解剖学，使得自己的作品在风格上得到统一。对于ANDREAS H.BITESNICH而言，以雕塑作为人体摄影的模板并不意外，在他的镜头下，那些人体都如同雕塑一般存在，有些画面是他梦境中的场景，有些则是他在拍摄时灵机一动所设计出来的，ANDREAS H.BITESNICH自己也说“我不会去考虑图片会引发什么样的反应，我只考虑身材和形体，当他们融为一体时，我就会拍摄，这没有什么定式，大多数时候都是模特来找我，要我为他们他们拍照。幸运的是，我的商业合作伙伴恰好喜欢我的这种创作风格，只有我自己才知道对于一个特定的模特该如何去拍摄”

　　尽管数以千计的摄影师在过去拍摄过上百万张的人体摄影照片，但ANDREAS H.BITESNICH仍相信观者会对不着衣衫的人体图片感到好奇和新鲜。他说：”我想我们都很好奇，所以我们才喜欢观察，喜欢看人体摄影，但在美国，这还是一种禁忌，被拍入作品中的是观者的好奇心和人体的结合。”

　　来源：视觉艺术