影像与装置中的空间

　　“树林”，美好的自然，但可能潜藏着危险；“地下室”，独自的秘密居所，真正意义上的自由，因为没人发现这里，没人知道你在里面做什么。但同时，这样的空间又极其危险，可能永远在不知觉中将自己囚禁，与外部世界脱节、隔绝。这样的童话结构是一种典型的原型，结合将内部空间处理成“工作室”，展现了艺术家对自我的一种抗争，一种像强迫症一样每时每刻地进行反观、自画、思考的过程。

　　再看一件名为《转角》的作品，一个两米高的灰黑色立方体，人们绕着它转圈，这是什么呢？仔细的人会发现，在立方体的一面有一个小孔，顺势看进去，在一片漆黑的立方体内部出现了一束微光，打在地面角落上一个仅有 20 公分大的黄金小马车身上。这里不禁让我想到米娅·汉森-洛夫在影片中引用的安藤忠雄对于微光的描述：“微光其实包含着两件事——光明与黑暗。在现代建筑中，越来越没有可以容纳微光的区域，而这个区域让一切成为可能。”《转角》便是一个将这种可能浓缩在一个最为基本简单的几何空间内。

　　跟着夏洛特进入她的丛林地下室，品尝黑暗中的自由，接受自省的囚禁，在这些空间中与自己灵魂发生对话，她所有作品的尖刃都向着自我，仿佛是一次危险的解剖与治疗，但一切正如荷尔德林所说：哪里有危险，拯救便应运而生。

　　来源：外滩画报