樊洲爱诗赋,擅长行书,倾心古琴和太极拳。国内太极拳高手和古琴大家,曾多次在樊洲画馆长驻,交流技艺。樊洲以诗化画,以书入画,以乐成画,移植太极拳的力量与含蓄于笔下,都离不开蕴藏人文内涵的终南山。樊洲在《神会终南》赋中写道:太乙山崩兮,养吾素心。天池潋滟兮,鉴吾慧灵。剑舞山巅兮,真气激荡。琴鸣溪涧兮,天音涓流。抒天地之心兮,发乎毫端。招山水之魂兮,泼墨素绢。烟云供养兮,神会终南。
樊洲画馆,人称天下第一画馆。天下名流造访和交流者络绎不绝,往来者有高人,有草民,有武士,有琴师,有僧道,有显贵,有方外夷人,犹大山之聚众物,故多口碑与机遇。樊洲年轻时曾是新潮美术的实践者,至今不渝。中国当代艺术批评圈有很多他的友人。他按照自己的志向,广采博纳,择善而从。画以人显,亦以人晦。隐于山野的樊洲,相对于市井画家,处世比较自我和独立。这种生存状态容易成全艺术家的梦想,尤其能成全别出心裁的画家之梦。樊洲不留恋城市,不热衷名利,樊洲为人,不执迷于进退,非急功近利之徒也。余看樊洲如看山,有仁者遗风,必能成于事者。面对樊洲,你会感受到一派世外桃源的气息。樊洲刻画的是终南山,终南山也将会铭刻樊洲,铭刻这位现代山水画的探索者。
文/彭德(来源:环球文化网)
樊洲韵律山水集评:
易夫。米勒冈(法兰西学院艺术院院士)
樊洲画里的线条很优雅。能感觉到画家内心的纯净,作品洋溢着与大自然的和谐。有巴赫的静谧,也有喜多郎的空灵。
皮尔。卡丹(法兰西学院艺术院院士)
樊洲是天才艺术家。比美国勃洛克的线条更有内涵及韵味,很现代。
朱青生(艺术批评家)
终南山既是一个真实的地方,又是一个文化的想象。中国绘画之所以可以通过一脉相承的方式来完成最高境界,得自于两种途径,皆与终南山相接。樊洲与终南日夜面对,正是沿着从此景的终南再造图式的境界,樊洲近作的得意处,意图已是自由的间架结构。
樊洲:天穹云卷-138x68cm-纸本水墨-2015年
贾方舟(艺术批评家)
樊洲将自己的人生融入山水之中,和山水朝夕相伴,在山水间体悟山水,在山水间画山画水。以这样一种艺术的方式生存于自然之中,在现代画家中实不多见。樊洲真正做到了“招自然之性,成造化之功”,他的作品完全摆脱了传统山水画的定式和符号,真正做到了大气盘旋,直呈自然生命的至高境界。
李小山(艺术批评家)
樊洲以“道”“气”为源,以音律入画,发现了曲线交织的画法,体验到了大自然的内在律动,非常鲜明地表达出多年来他对山水画图式的出色的理解。他在肯定中否定,在否定中肯定,一切皆出于他精神上的自由。一个自由的人才能避免沦为名声和物质的奴隶,真正地享受艺术带来的快乐。
鲁虹(艺术批评家)
樊洲在创作中是十分强调想象作用的。正是借助于无尽的想象,他才能根据对现实的感受,塑造意象,经营意境,进而抒发他的情感,寄托他的怀抱。没有对传统山水画程式的熟练掌握,没有对自然的切身感受与提炼,没有对人生的大彻大悟,他绝然达不到如此高超的艺术境界。
张渝(艺术批评家)
樊洲的可贵在于,他的创作能从乐舞精神入手,把传统的文人画家的“澄怀观道”从虚静之中提升到带有乐之精神的善的境界。从求美到求善,从处心积虑到随心所欲,再从随心所欲到不逾矩,樊洲的山水画让人耳目一新,却又从未怪诞不经。也许,樊洲的心理永远有着这个“经”——善。因此,我用“上善若水”来说樊洲,既说他的画,也说他所讲求的文脉与传承。
陈孝信(艺术批评家)
在整体面貌上,樊洲与古人,与石鲁、李可染等前辈巨匠拉开了距离,更加具有了一种强烈的现代美感;在创作方法上,樊洲与贾又福等当代大家相比大异其趣,为当今山水画坛增添了异彩。“落笔无古人,兴酣欺造化”,如今的樊洲深悟此言的真谛。
贾廷峰(当代艺术推手)
樊洲的线恣肆奇崛、迭宕连绵、坚韧悠远而又含蓄内敛。收放自如间充分演绎终南山的烟云供养和道家的隐士风骨。在艺术价值和市场价格严重错位的今天,樊洲作为“中国山水精神”的集大成者,正以其高学术价值、低市场价格于当下中国的艺术现实中正本清源,其作品具备很高的文化价值、艺术价值和收藏价值。