玩艺术不再半遮半掩

　　艺术家们这样想：

　　你也许认为艺术家在这种合作中被利用了，但事实如何？在商业环境下，艺术有超尘脱俗的一面，但也有迫切要得到更多人认同与了解的一面，与此同时，艺术在某一层面上的普及化也是社会审美进步的内在需求。

　　资助计划赋予我与世界顶级建筑大师对话并获得宝贵意见的机会。在我们共同完成作品的过程中，妹岛和世老师带给我的不仅是专业方面的建设性意见，更坚定了我的艺术发展方向，帮助我建立了自信。

　　——赵扬，青年建筑师，劳力士创艺推荐资助计划2012-2013建筑类门生。

　　现在的年轻艺术家大都欢迎这种形式，我们通过自己的方式将艺术做成深入浅出的表达，将“艰深”转化成“愉悦”，这也是艺术家做跨界设计的意义所在，毕竟，时尚是推广艺术的很好载体。

　　——黄莺，青年艺术家，参加与设计了MCM的非物质文化遗产之旅系列丝巾。

　　干邑是我生活以及家庭中的常客，轩尼诗邀我为百乐廷设计新装时，我想这是不容错过的机会。我将传统与现实主义，巴洛克风格与极简主义相结合。研究其表面，厚度，细节，整体重量，并使玻璃瓶盖成为瓶身的完美延伸。

　　——Ferruccio Laviani，从事有关空间设计与展览陈列的工作，为轩尼诗百乐廷设计全新外观。

　　文化、艺术是一个国家的未来，而文化和艺术是需要支持的。在艺术上做赞助，并不是所有大厂商都能做得好的。劳力士品牌与多明戈的个人魅力做到了很好的结合。

　　——吕嘉，国家大剧院歌剧总监兼管弦乐团首席指挥，担任由劳力士荣誉呈献的“第二十届多明戈世界歌剧声乐大赛”(Operalia)评委时说。

　　如果你有能力造出某种与每个人相关的东西，无论他们是谁、做什么、在哪儿，这个东西都与你的创作有关。某些艺术家家喻户晓，可以创造一些超越时间和地域的东西，这是作为艺术家必须要奋力抵达的目标。

　　——GREATeclectic，拼贴和街头艺术家，今年参与设计GAP的REMIX Project系列。

　　作为日常工作，设计更有明确的框架性，并且它有完全不同的构思过程，它更具逻辑性且更规整，因为你必须想到要如何让人们被你的作品吸引。

　　——Arian Behzadi，用户界面/用户体验设计师，今年参与设计了GAP的REMIX Project系列。