在这个策展课程日益增多的今天,很多未来的策展人的经验很可能是来自书本。但当今大多数顶级策展人的学识却是来自经验而非书本。记者邀请了包括马西米利亚 诺·吉奥尼(Massimiliano Gioni )、侯瀚如等7位策展人,回顾他们在职业生涯初期策划的那些具有决定性意义和影响的展览。这些回忆,可被视为在当代艺术这片日益扩张的领域里策展所要经历 面对的挑战、陷阱和胜利中的一份绝佳指南。
另一个典型的例子,是2006年艺术家韦德·盖顿(Wade Guyton)、赛斯·普莱斯(Seth Price)、约什·史密斯(Josh Smith)和凯利·沃克(Kelley Walker)作品展。纽约艺术家通常都很合作,但又拒绝被看作是一个集体。展览模糊了个展与群展的界限,“将四个个展安排在一个空间,并考虑了现场作品 之间的关系,而之前并未预设展览应该呈现的样子。”鲁夫说。这是她在职业生涯中不断进行测试的一个观点,“尤其是当代艺术,你常常会是第一个解读者。”她 说。鲁夫相信,策展人的角色是退到幕后,为艺术家提供一个开放的空间进行创作,并且“保持机构的灵活性,让真实的艺术想象得以实现并且能在机构中进行转 变。”
来源:北京文艺网