【导语】吴冠中逝世五年后,不少拍卖公司将在今年为吴老举办纪念专场。作为国内最早进入海外市场的艺术家之一,吴冠中的市场一直广受市场认可,甚至可以视为市场风向标,在拥有大批藏家的同时,还或多或少引导着市场的走向。
最“吴冠中”
出生于1919年的吴冠中一生致力于绘画艺术,虽经历了战乱时代,但并未因此流连于主流画风。早年从中国画和水彩画入手,后师事于常书鸿和关良学习油画, 兼向潘天寿学习中国画。不拘泥于绘画媒材的限制,使吴冠中对水粉、油彩、彩墨、水墨、版画等均有涉猎,塑造了后期吴冠中对中西媒材在绘画语言上的特殊探 索,并力图探求中国画的革新。而40年代中后期赴法国留学向苏弗尔皮教授学习油画,更为吴氏绘画中的中国传统艺术精神和传统美学和西方绘画的直观生动性及 油彩的丰富细腻性结合,抽象与变形的个人绘画语言奠定基础。
吴冠中曾说:“鲁迅我是非常崇拜的,300个齐白石比不上一个鲁迅。”这句话侧面体现了吴冠中对艺术作用的回答,而吴冠中****中国艺术体制神经的言论又是其另一特点。
相较于同龄艺术家而言,吴冠中对艺术市场也有较开化的理解,在他看来,艺术市场受到人际关系、利益包装等人们无法回避的问题的影响。“艺术是自然形成的, 时代一定会有真诚的挽留和无情的淘汰。艺术市场是一面镜子。但上帝只会关照一心去创作的画家,而不是光照镜子的人。”对于国内较早进入艺术市场的吴冠中, 他也较早实现了“财务自由”,而也正因如此,有人认为这也是他敢于批判诸如画院、美协这类僵化体制的一大支点。然而,他却在2008年,先后做出了两笔最 大的个人作品的捐赠:一笔捐给上海美术馆,先后是66件油画、水墨作品以及15件写生作品;还有一笔捐给新加坡美术馆,共113件作品。
谁在收藏吴冠中?
上世纪80年代初,吴冠中和其他画家一样,通过荣宝斋这种国营画店销售作品,当时收藏观念还未普及,又刚刚走出特殊的历史环境,作品价格仅数百块。国门打开后,新加坡和台湾画廊主开始进入内地,将看中的艺术家作品转卖给本地藏家,吴冠中就是艺术家之一。
80年代末90年代初,吴冠中艺术作品开始流入香港市场。香港万玉堂和新加坡斯民艺苑等均在新加坡和港台推广吴冠中作品,最大买家是在新加坡活跃的华商郭 瑞腾,他陆续收藏了上百件作品。而此时拍卖行也开始关注吴冠中。据悉,1984年香港苏富比拍卖会上就出现了吴冠中作品,以万元左右的价格成交,到 1989年香港佳士得拍卖会他的《高昌遗址》已飚涨到187万元,创下当时中国油画拍卖的最高价。
90年代末至2003年,中国内地收藏市场渐起,万达集团王健林和郭庆祥合作的玥宝斋首先开启了内地市场的“吴冠中热”。他们从1997年起陆续买入近百张吴氏作品。不过这一时期印度尼西亚、新加坡的华人买家仍然非常活跃,他们仍是许多高价作品的买卖者。
2004年开始,中国内地艺术市场全面打开,具备成熟市场培育背景的吴冠中在内地首先得到认可,吴冠中作品也纷纷从海外回流,一二级市场同时展开对吴冠中 的关注。2006年,吴冠中油画《长江万里图》就曾以3795万元在拍卖场上成交。北京卷石轩美术馆也开始陆续购买了吴冠中作品四五十件。此后,吴冠中艺 术市场“主场”又回到中国。
吴冠中:叫座的市场
2010年,吴冠中逝世,拍卖行纷纷举办吴冠中纪念专场,2010年至2012年又恰逢艺术市场整体暴涨期,使得市场本就在高速上升期的吴冠中市场在 2010年至2011年间无论是作品上拍数量、作品成交总额、单件作品平均成交额都超出此前,并实现倍数增长趋势,形成吴冠中又一高峰。但是,吴冠中也没 能躲过2012年市场“腰斩”的命运,在经过了2年的上升期后,吴冠中作品随市场大走势一起呈现大幅下滑。但由于此前两年的作品价格呈倍数增长,所以虽然 经历市场腰斩,但最低值也高于前一个市场峰值(2005年前后),并且在一年后,即2013年秋季再次经历一个小幅度市场峰值。
但是,不排除2011年之后的市场呈现一种价格虚高。从2000年以来的成交率来看,成交率超过90%的为2004年秋至2005年春;2007年春至 2007年秋;2009年秋、2010年秋和2012年秋季。前两个时间段和2000年以来吴冠中的前两个市场峰值吻合,但2011年前后和2013年前 后的市场峰值却没有带来同样可观的成交率,只接近90%。
此外,虽然吴冠中一生“产量”较大,但是仍不乏有作品频繁上拍,这也是近年影响吴冠中作品价格的因素之一,但据行业人士介绍,吴冠中精品多数藏于美术馆 中,此外,一部分仍然流传在海外市场,一部分已于2010年吴冠中逝世后再次交易,藏于各资深买家手中,非轻易也难得上拍。而频繁上拍的拍品多数是吴冠中 中等质量作品。