金善绘画艺术展在北京视觉经典美术馆开幕

　　金善是一位朝鲜族女性画家，她总是充满了能量和精力，她喜欢唱歌，她的工作室总是充满着大块颜色的画布，她有一个伟大艺术家的态度并真正全身心的献身于艺术。

　　在展览开幕仪式上，著名评论家、策展人邓平祥先生说：“金善是一位有能量、有精力、有创造力，内心特别纯净的一位画家”；著名批评家、策展人杨卫先生说：“金善的作品有一点抽象的形式和艺术的探索，非常有女性的敏感，强调女性的材料对画面对颜色的独特的敏感。通过金善的这种感受，通过材料感受传递出来，她是一个内心丰富有能力的画家”；中国女画家协会副会长徐虹女士在开幕式中提到：“我们女性对生命和自然的关系是非常的感兴趣，而在表达的过程中充满了自己对生命的理解和她自己的力量。尤其是她自己对时间非常敏感，而她的她内在主题的作品关于时间的概念分为二个部分，一个是瞬间，生命的每一阶段，生命每一个侧面、生命的每一个具体的部分，它都有变动，和丰富呈现个面，女性的独特的敏感性和表达能力；第二，她对永恒的看法，在她的石头中，我们看到内在本身的变化，石头是有生命的，在一个恒久的常态中，我们看到的生命状态，它和植物不一样，植物是生长的，往上往外扩张的，而石头是内在的，是往里面收的，它凝结的力量在里面融化出一些璀璨的光泽，所以，她的作品中，告诉我们她对瞬间和永恒的理解，她对生命变和不变的理解，她对个人个体及更广阔的宇宙和自然的理解，所以，她作品好看和耐看就在这里。”

　　看金善的作品，你能感受到画作独特的纹理充溢着纯粹的色彩和狂热的激情。她是很重结构性的画家，也许在这方面她是受到了奥地利维也纳分离派大师作品的影响，表达了她的本性中对“力”的感觉和意识，从而导致了她的作品中的结构性的表达，金善作品中的结构性张力就自然成为了她的艺术精神中一个非常鲜明又凸显的特征，这一点使她在女性艺术家之中非常耀眼。

　　金善的早期画作属于社会现实主义风格，那会金善已经打下了坚实的基础，早在1994年，金善就在中央美术学院举办了她在北京的第一个个展，本次展览由原中央美术学院副院长朱乃正亲笔题词，几大主流的报纸都进行的大篇幅报道。她从表现写实绘画，到抽象的表现，再又穿行意象到抽象之间，她总是很有激情地探索和推进。读金善的画，由画而及她画中显现出的情感和精神，就会有一种触及到她生命本真的感动，你进而会感到全部生命的真实都在她的作品中了。她作品的灵感来自于石头，石头承载了牢固、稳定、坚硬等丰富的象征意义，她总是试图研究石头的颜色和纹理特征，这些感官上色彩鲜艳的抽象形状逐渐从石头上延伸开来，并扎根在越来越大的油画布上，然后再表现在她的画布上。

　　金善是一个很有探索精神和探索成果的画家，她曾经多次反复走过了西藏、新疆、云南、广东、东北地区，同时也去过中东地区、东南亚等国家和地区；去过各种神庙、教堂、带着尖锐的问号去寻觅过生命信息。