综合材料绘画展亮相河北博物院

　　本报记者 高素娜

　　9月16日，“第十二届全国美术作品展览综合材料绘画展”在河北博物院开幕。作为全国美展首次设立的画种展区，综合材料绘画的参选作品经由作者直接投寄，主办方前后共收到全国各地5000多件作品，最终评出271件入选作品、34件进京作品集中展出。这些作品体裁、题材广泛，形式内容多样，表现手法丰富多彩，具有浓郁的时代气息。

　　近年来，综合材料绘画以其开放的姿态和丰富新颖的表现手法，受到社会的广泛关注，也吸引了很多艺术家进行尝试。展厅中，王雷的《文化中国·大明》是一件宽袖的中式上衣，它由《辞海》的纸张制作成纸绳编织而来，吸引了很多人观看；葛晓弘的《文脉》从远处望极像一幅二维码的图形，他利用纸浆、活字印刷工具、印刷品、书脊、二维码数字图案等，展示了从古代到现代文明与信息传播的演变；丁志伟的《寻找焦裕禄》采用了数千位焦裕禄陵园中参观者的照片，这些参观者的头像密密麻麻地拼接出了一幅焦裕禄的人物和党徽形象……整体看来，此次展览作品对于绘画语言、材质的运用进行了各种尝试。同时，既有如水墨、油画、漆艺等传统材料的作品，也有利用多种材料与技术在二维平面空间、立体空间等展示的作品。而杨洋的《春将至》、王天德的《Digital No. 14》等类型作品，也兼具传统性和现代性。

　　“界限模糊”是综合材料绘画非常显著的特点。本次展览中的许多作品并没有严格意义上属于综合材料的范畴，它们有的可以归类为中国画、有的可以归类为油画。对于综合材料绘画的界定，中国美协综合材料绘画艺委会主任胡伟表示，“综合材料绘画”首先是单画种材料技法的演进，所谓“单画种”指的是“国画、油画、版画、雕塑”；其次是多画种、多种材料技法的互渗融通。“这里所指并非是材料使用的越多越好，综合材料绘画是为了扩展以往的一些绘画形式或者技法等的表现，更多体现一些当代艺术的表现特色，来弥补大画种的某些不足。”胡伟说。

　　从现场来看，此次展出作品也存在一些不足，如部分作品在视觉上过于强调材料性，忽视了其绘画性和内在的表达与思考。“艺术家根据创作主题使用新材料和为了材料而材料的两种现象都存在，大部分参选作品根据所表现的对象和表现力的需要，突破了原有材料运用的束缚，但也有个别作品仅仅进行了纯材料的探索，缺少了作品表达的主题性和完整性，作品感不强。”中国国家画院院长杨晓阳说。

　　作为本展区复评评委会的评委，华东师范大学艺术学院院长周长江也表达了类似的观点：“综合材料绘画的语言可分为三个层面，第一是以绘画为主，借用绘画形式语言，加一些材质；第二是以材料为主，突出材料的质地和形式感，呈现材料本身的语言状态；第三是利用材料对应精神语言，用美术家的精神去对应材质(材料)所传递的视觉精神性，以及情感上的感受。评委希望能够从材质语言中看到某种带有强烈的反映时代精神的语言，展现美术家自身当下的精神面貌。但从总体来看，这个方面美术家做得仍然不够。”

　　据了解，我国目前从事综合材料绘画创作的大多为年轻艺术家，高等美术院校的师生群体是其中的重要力量，他们普遍敏感于时代变化，不满足于原有框架，采取的新材料非常大胆，很多方面的切入点都呈现出一种自然的当代性。同时，他们又不是在模仿西方的观念，不是西方现当代艺术的翻版，作品表现了中国人特有的审美意趣。

　　为何将综合材料绘画单独设立展区，中国文联副主席、中国美协主席刘大为表示：“这是基于时代发展的需要。绘画跟经济、科技一样，在新的时代具有新的形式、新的材料、新的创作。近几年，广大艺术家在创作形式、材料、方法上大胆创新，很多绘画的界线越来越模糊，既可以用各种传统的材料，又可以把几种绘画形式兼容。因此，将综合材料绘画单辟展区，对于社会认识和关注这些以往概念相对模糊、样式宽泛、材料技法‘跨界’的艺术门类将起到很大的促进作用。”

　　来源：中国文化报