台北故宫书画珍宝梳理范宽传续脉络

范宽 《溪山行旅图》

　　7月1日至9月29日，“典范与流传”范宽及其传派特展在台北故宫博物院展出，展览展出《溪山行旅图》、《临流独照图》等范宽作品及历代画家摹作共四十五幅，依作品性质，划分为“溪山行旅图的传续”、“范宽的传承作品”、“范宽画风的影响”三类，系统地展示了继范宽之后、历代画家的同名摹作，以及学习范宽“雨点皴”、“矾头密林”等技法的作品，梳理范宽风格的传续脉络。

　　从绘画层面而言，台北故宫的镇院三宝即范宽的《溪山行旅图》、郭熙的《早春图》和李唐的《万壑松风图》三件宋代名作。《溪山行旅图》堪称三宝之首。它是存世系于范宽名下的山水画中，最受肯定的真迹，被誉为“宋代绘画第一神品”，是中国古代山水画的巅峰之作，自诞生以来影响了古今众多画家。

　　打开《溪山行旅图》，一座大山矗立眼前，范宽以雄健、冷峻的笔力勾勒出山的轮廓和石纹的脉络，浓厚的墨色描绘出秦陇山川峻拔雄阔、壮丽浩莽的气概。山底下，是一条小路，一队商旅缓缓走进了人们的视野——给人一种动态的音乐感觉。驴队铃声渐渐进入了画面，山涧还有那潺潺溪水应和。动中有静，静中有动，这就是诗情画意。

　　和山水一起映入人们眼帘的，还有不少收藏者的题款，这些题款成了揭开名画流传千年的唯一线索。《溪山行旅图》问世后，曾经被不少人收藏，后来北宋徽宗将其收入宫中，并录入《宣和画谱》。北宋灭亡后，皇宫里的大量珍宝绘画开始流散于民间，《溪山行旅图》便是其中之一；明代初年它被收藏在宫中，后来流入民间，大鉴赏家董其昌观后在诗塘上题字；清初经收藏家梁清标之手，转入乾隆皇帝内府；上世纪三十年代，南京国民政府将紫禁城的珍宝分批南迁，这其中也包括《溪山行旅图》。最终，此画落脚在台北故宫博物院。《溪山行旅图》虽流传有序，但来自画家本人的证据，人们却一直没有找到。直到1958年8月5日，台北故宫的书画专家李霖灿在画面右下角树丛中发现了画家的签名，才更加确认《溪山行旅图》出自范宽之手。