透过静止的风景：窥探那个时代的法国艺术

　　日前，杭州全山石艺术中心，正在举行19世纪法国现实主义油画展，50余幅重量级真迹，来自库尔贝、卢梭、杜比尼、柯罗、丢普雷等名家。

　　在西方艺术史中，法国现实主义油画是特别能够引起现代人共鸣的。如果明白艺术家们的初衷，对于画布上那些静止的风景和光影会有更为深刻的感受。

　　全山石先生对展览作了专门介绍，看展之前，先了然于胸。

　　19世纪是法国革命运动风云高涨、阶级矛盾尖锐激烈的时代，也是法国艺术兴盛和发展的时代。这个世纪中期，艺术家们开始以质朴、真实、生动的笔法，直接表现当代的普通人物，表现他们贫困交加、饱受压迫、遭遇不公的生活，同时揭示这个时代的虚伪、残酷和罪恶的一面。

　　法国的现实主义艺术就是这样诞生的。

　　这个展览，你看到的多是风景画。这是因为，当时艺术家们反对闭门造车和模仿抄袭，要求面对大自然作出忠实的记录。就这样，风景画成了人们普遍关注的绘画体裁。其中的代表人物是库尔贝，这次展出了他的《林间岩石溪流》。

　　我们时常听闻的“巴比松”就是当时最典型的画派。巴比松是巴黎近郊的一个村庄，邻着枫丹白露，风景优美，吸引了卢梭和他的追随者们来此写生或定居。这个画派的艺术家们，提出“面向自然，对景写生”的口号，提倡描绘真实动人的自然景色和田园风光，描绘亲切淳朴的牧者和畜群。他们中的许多艺术家，后来成为了印象派的先驱。

　　展览中，可以看到卢梭的《康塔尔的捕鲑鱼人(奥弗涅)》，他是巴比松画派的领军人物。他的画总有一种大自然史诗般的气势，不仅真真切切地再现了客观景物，也展现了一种豪迈的气概、盎然的生机。卢梭对光的表现，直接启发了后来的印象画派。

　　展览将持续到6月15日。