去上博青铜器馆逛动物园才是正经事

　　而 我们如果和之前那个方方正正的方卣比一比，也不难看出，这两款几乎同一时期的器物上体现着两种各有不同，又相互影响的艺术手法。一种是规整的、“风格化” 的动物纹饰，而另一种，则是更写实，更自由的样式。如果我们进一步追溯，前一种样式或许可以看作中国更早期彩陶文化中就已经积淀下来的几何纹样的发展，这 个系统到了青铜器时代就发展出了各种几何纹，包括这种相当几何化的兽面纹和龙纹，这也可以说是中原土生土长的一种艺术形式。为了比较，我还特别去隔壁陶瓷 馆“抓”了一个罐子：

　　而后一种，是不是“中原”土生土长的就不好说了，或许是多方面因素影响融合的结果。而如果放之一个更大的平台上来看，这其中或许有一些与动物们更亲近的人群的影子。

　　在 我们的北方，那些更接近草原的民族一直把动物造型和纹饰作为他们的艺术特色之一，如果追得更远，我们甚至可以邂逅一个曾经驰骋欧亚大陆的游牧民族——斯基

　　泰人(Scythians)，如今欧亚很多动物纹样，从东西伯利亚到英伦三岛，都被与这个祖宗联系在了一起。现在的考古发现已经将中国北方的青铜器与斯基 泰为代表的草原民族联系在了一起。或许中原的一些青铜纹样上，也多多少少受过他们的影响吧。

一件斯基泰人的青铜“作品”

　　当然，在后期这两种艺术风格之间有没有严格的区分也是一个有趣的话题，其实从我们的两件青铜器上就可以看出，许多鸟的造型其实很难严格划分其艺术风格上的不 同，而许多经过高度变形的动物纹和几何纹之间在艺术手法上或许也并没有泾渭分明的界限。所以在我们的青铜器上，很多动物只是紧紧地隐藏在反复的纹样之间 (或许就像它们潜伏在丛林或密草之中一样吧)，等待着我们去辨认他们依稀的身影。

　　追溯大象的迁徙演化

　　展馆中还有一件引起我一连串兴趣的是这个“妊簋”。

　　它初看起来还比较普通，但是当我们仔细看它的柄，就会发现——那分明就是两头大象啊。