仕女画的新思考：谈王家训的人物画创作

　　王家训前期作品多为在生宣上画的工笔画，以铁线描居多，追求线的高度统一、气息笔调的一致性，通过细劲的线条把整个画面统一起来，这是很不容易的。中国画讲求“骨法用笔”，衣纹笔法有十八描之说，如“铁线描”、“高古游丝描”等。在运笔的过程中需用气把毛笔提起，否则墨就湮开了，线条立不住。毛笔的运笔与气息有很大的关系，气息不足则线条不美。从笔墨的角度来讲，王家训藏区的写生作品不在他的儿童画和仕女画之下。这些画中有一些长线和大线安排，支撑着画面，达到了把节奏和气势拉起来的效果，使得艺术风格更大胆，更强烈。

　　王家训的画色彩比较雅致，善用有灰度的颜色，色调统一、完整、协调，画面给人的感觉是静雅的。一般在画面中色调求得统一的方法甚多，比如年画中色彩的大红大紫大绿，在对比色上求统一；亦有用黑线将色彩进行约束求得和谐的。可以看出王先生吸收了很多民间年画和木刻插图的成分。同时，他在画面上也颇注重动静的对比，儿童是活泼的情态，年轻的仕女也以活泼为美，所谓“日长雅兴有余情”，总是一种舒畅、恬静、悠然、日常的生活情态。传统的儿童画比较注重一个“闹”字，情节闹，情态闹，色彩闹。观王先生的画，画面一点都不燥气，不闹腾，很静雅，这是很不容易的，可见他对于线条和色彩语言上的把握能力比较强。

　　王家训先生对以上课题都作出了自己的探索，从他的画面中能够看出他的努力。他善于描绘不同场景下的人物，在不同的情境下，赋予人物不同的性格，表现形式随着内容的变化而不同，个性很鲜明。他的画呈现出一种独特的人文情怀，画面中的形象不仅仅是形象本身，更传达出他思想的触动。儿童的天真调皮在他的笔下活灵活现，极富趣味；仕女的闲愁闺怨在他的描绘下，风韵绰约，饶有情趣。其中含蕴着对儿童、仕女命运的思考，这是很不容易的。

　　绘画是传达人类情感奥秘的一门学问，表现人的悲欢离合、喜怒哀乐，反思人类往生来世。绘画是要探索表现人的心理，弘扬真善美，揭露假丑恶。绘画所关注的是美，是画家的独创性。家训先生能够以古为师，继承传统，借古开今，描绘当下，持之以恒，已然开辟出了属于自己的艺术道路。

　　(刘曦林)