宜书宜画的苏东坡传世佳作《赤壁赋》

　　文徵明《仿赵伯骕后赤壁赋图卷》图，整体布局上一如乔氏的处理，景与景之间在时空上并不是完全接续的，而是选取了《后赤壁赋》中的辞章片断加以具象化和系列化。画面虽然没有直接题写苏轼的原文，但《赤壁赋》中的系列情景，在画面中都得到了精彩传神的表现，熟悉《赤壁赋》的人自然是心领神会。文徵明的画作通过造型结构和用笔着墨的变化，着力彰显画面强烈的动态感，使得作品极具开阔豪放的风格。就连岸上山间屋宇旁边的林木也多呈倚侧交叉之势，山石的画法处处强调陡峭峻拔之势，这些都与苏轼文章中的豪放之风完全相合的。

　　除了仿作赵伯骕之外，文徵明还数次独立创作《赤壁图》，台北故宫博物院就藏有文徵明的《赤壁图》墨迹，无论其布局，还是其笔势，相形于乔仲常所作及其仿赵伯骕者，都显得更为秀润和闲雅，整幅作品充盈灵秀之气。文徵明的晚年，特别钟情于苏轼的《赤壁》二赋，二赋早已融入到他的艺术生活和精神生活之中，故而在他将苏轼的二赋转化为丹青意境时，也染上了江南山水栖心养性的温润。比较而言，文徵明的《赤壁赋图》总体气势不如前代的乔仲常，更显江南柔媚气息，这与文徵明的家世和苏州画坛的大环境有关。文徵明从小受儒家正统教育，他甚至不懈地参加了十次科举考试，“中正平和”的人生观和审美观已经深入他的思想，苏州地区文人一直都有“清逸深秀”风格的品评标准，这些都对文徵明造成了潜移默化的影响。

　　一篇《赤壁赋》，同样的题材，在不同书家、画家的笔端存在如许的差异，其中原因，诚如北宋文学家欧阳修所说，览者不同，所得各异耳：“凡图之所载，盖其一二之略也。若乃升于高以望江山之远近，嬉于水而逐鱼鸟之浮沉，其物象意趣，登临之乐，览者各自得焉。” 

　　来源：《艺术品鉴》杂志